그에게 있어 창작은 불필요한 것을 덜어냄으로써 가장 순수하고 본질적인 것만 남기는 것으로서, 형태에 대한 집착을 버리고 나니 오히려 진정한 형태를 갖추게 된 셈입니다. 조각 뿐 아니라 파스텔화, 소묘, 판화, 먹그림, 수채에 이르기까지 다양한 재료와 장르에서 활발히 작업하며 이분법적 경계를 뛰어 넘습니다.

작가는 한국 현대조각 내 또 하나의 흐름으로서 가톨릭교회 조각이 현대화, 토착화될 수 있도록 앞장서 온 선구자이기도 합니다. 그에게 있어 종교미술은 인간의 본질을 찾기 위한 평생의 노정이자 작품을 통해 추구한 인간 정신의 궁극입니다.

그는 불교에서 말하는 견성(見性)이나 그리스도교에서 주장하는 하느님 나라가 근원적으로 본질을 추구한다는 점에서 모두 같다고 생각했습니다. 이런 이유로 그가 종교미술을 통해 인간 정신의 궁극을 표현하는 창작활동은 보편 지향적이며, 이런 이유로 그의 종교조각은 이미 종교의 경계가 무색해지는 지점에 도달하게 됩니다.

서울 성북동 길상사와 경기도 남양주시의 봉선사에 세워진 관음상은 특정 종교의 관습적 영역에 갇히지 않고 포용적 태도를 견지해 온 작가의 태도가 잘 드러나 있습니다. 고요하고 평화로운 얼굴의 성모상과 관음상에는 종교, 지역, 이념의 구분이 없으며 그저 거친 세상을 포용하며 끌어안고 있습니다.

모든 것의 경계를 넘어 모든 것을 껴안으려 했던 작가의 삶이 투영된 작품들은 이제 종교적 진리의 보편성을 보여주는 이곳, 서소문성지 역사박물관(관장 원종현 신부)에서 제 자리를 찾아가게 됩니다. 박물관은 작가의 작품세계와 숭고한 기증 정신을 시민사회와 나누고자 최종태 기증전시실을 마련하여 일반에 공개합니다.